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EspacioAbierto/Gabriela Sáenz

viernes, 20 de mayo de 2011

DE BOCA EN BOCA narrativa y poética en rojo3es Atelier de Arte























El próximo jueves 26 de mayo se llevará a cabo el evento de lectura literaria DE BOCA EN BOCA en rojo3es Atelier de Arte. Armando Alanís , Jorge Rodríguez, Patricia Butrón y Gabriela Sáenz, darán lectura a fragmentos de sus creaciones en el rubro de poesía y narrativa. La hora de inicio del evento es a las 20 horas. Entrada libre.

Zaragoza 250 Sur
San Pedro Garza García N.L.


                               Armando Alanís

                                        Gabriela Sáenz

                                       Jorge Rodríguez

                                     Patricia Butrón

Presentación de CARNE PA´LLEVAR en Tamaulipas


Durante la presentación Gabriela Sáenz, Mercedes Varela y Luz Verónica Sáenz, autoras.

FESTIVAL ALFONSINO UANL 2011

EL DESARROLLO DE TU VOZ INTERIOR Curso de expresión Creativa en rojo3es Atelier de Arte




TROTAMUNDOS exposición individual de TORREGO en rojo3es Atelier de Arte







Torrego (expositor) y Gabriela Sáenz directora de rojo3es 










TROTAMUNDOS

Miradas profundas e inquietantes develan con su transparencia el bagaje del Trotamundos, reciente colección de uno de los mexicanos más versátiles de las artes plásticas, el regiomontano TORREGO, quien una vez mas, reside en Sao Paulo, Brasil.

El efecto del conjunto, integrado por poco más de una veintena de obras de pequeño formato, semeja con ventura un universo en el cual los lienzos son ventanas abiertas que revelan la nueva y vigorizante postura del joven creador, frente al contexto actual de un mundo globalizado, más no por ello frío:

Torrego, despierto, despierta a quien le mira.

Hace las veces del inquisidor: pregunta, inquiere; otras, incomoda, pero siempre consigue movernos de nuestro plácido lugar de espectadores.

En cada pequeño, pero gran cuadro de TROTAMUNDOS, rostros coloridos emergen, casi estáticos, de una atmosfera en donde la pureza se enfunda de blanco y latiga con su violencia nuestras conciencias. Los trazos escurren, sí, escurren, en pinceladas breves de diáfana melodía cuyos vivaces tonos derrochan un erotismo joven, una frescura voluptuosa.
Pero el escenario de este micro-universo fue montado en una realidad paralela y los personajes aún no se percatan de ello. Prestos, acuden vestidos de recato. Puntuales, asoman  su curiosidad humana y en esa curiosa humanidad que les define,  no se sorprenden ante la reacción que provocan; a la hora y el lugar de la cita marcada: hacen lo suyo sin saber ni como.

Bajo la tutela del regiomontano pródigo, embisten, coronan anhelos fragmentados; dan remedio a los vencidos  y rearman de dignidad a los desvencijados.

Ciudadano alerta, ciudadano cuya fragilidad nos hace espejo – recurso éste de los predilectos del artista- nos en-frenta sin falsos argumentos (ni tampoco salida) con nosotros mismos: nos querella.

Y nos hallamos desnudos frente a un adversario de doce por  nueve… (¿quién dijo que el tamaño importa…?) Torrego rompe el paradigma, la norma: son suficientes escasos centímetros cuadrados para que el pintor nos regale tremenda sacudida y demuestre con ello -si acaso alguien dudare- que las artes plásticas de México no sólo están a la altura de las del resto del mundo, si no que con una gracia peculiar y suertes de Fantomas, las superan en muchos casos.

Arraigo, color, universalidad, humanismo y maestría técnica, son algunos de los calificativos que otorgan su singular carácter a esta muestra.



A remover esqueletos y cenizas, a despojar de polvo las conciencias y todo aquello que no sea Verdad…
 ¡En hora buena!


Gabriela Sáenz
Directora de rojo3es Atelier de Arte




San Pedro, Garza García, Nuevo León. México
Febrero de 2011.

jueves, 3 de febrero de 2011

GROUP EXHIBITION at LESLIE´S ART GALLERY

[Image : Logo Leslie's Artgallery]

EXHIBITION / GROUP SHOW
04.02.2011 - 26.02.2011
[Group Show Invitation #1]

Special Invitation

LESLIE'S ARTGALLERY has the pleasure to invite you to the opening reception of the new group exhibition featuring the french artists VIRGILE DEBAR, STEPHANE MIRAUX, LAURENT RABIER, CYRIL LE VAN, the dutch artist STEFAN STEENBERGEN and the spanish artist JORGE RUBERT at the gallery in Bridel on Friday 4th February 2011 at 7 p.m. Some of the artists will be present.

LESLIE’S ARTGALLERY a le plaisir de vous inviter à la galerie au Bridel le vendredi 4 février 2011 à partir de 19h00, au vernissage de l’exposition de groupe des artistes français VIRGILE DEBAR, STEPHANE MIRAUX, LAURENT RABIER, CYRIL LE VAN, de l’artiste néerlandais STEFAN STEENBERGEN et de l’artiste espagnol JORGE RUBERT. Quelques artistes seront présents.


VIRGILE DEBAR
Born in 1978 in Gien / France; lives and works in Normandie / France
La peinture de Virgile Debar détourne l’image publicitaire et dénonce une société fondée sur des valeurs marchandes et aliénantes pour l’individu. L’artiste ne cherche pas à sacraliser les images mais se positionne davantage comme iconoclaste. Ce n'est que le reflet de notre société dont il brosse le tableau : mercantilisme, surconsommation, exploitation, violence... La profusion d’images et de couleurs place cette peinture au croisement de l’art urbain, du graphisme, de la bande dessinée et de la musique rock. Virgile Debar fait également de nombreux clins d’oeil à l’histoire de l’art de manière subtile et parfois avec une grande légèreté.

[sexmachine #2]
SEX MACHINE - 2008 acrylic and poster torn on canvas 90 x 120 cm

Read the interview with Virgile Debar by Julie Perin


CYRIL LE VAN

Born in 1970 in Saint Denis / France; lives and works in Toulouse / France
[Renault 12 #3]
Renault 12 - 2009 échelle 1
[Sac Vuitton #4]
Sac Vuitton - 2008 échelle 1
« …Il existe deux niveaux de lectures de mes travaux, la première purement visuelle, volontairement esthétique en contradiction avec la violence du propos. L’objet est parfaitement reproduit, proche du réel que j’appelle le « ready made MADE ». Celui-ci ayant pour but de retenir l’attention du regardeur. L’idée étant d’inclure tous les publics pour ensuite aborder la seconde lecture, celle du questionnement : « Qu’évoque (par exemple) une installation reproduisant huit machines d’un lavomatic à l’échelle 1 ? ». « Qui sont ceux qui les utilisent et pourquoi ? ». Cette volonté d’accompagner le regardeur jusqu’au propos de l’artiste est une démarche sociale et volontaire : « je vois, je comprends, je m’intéresse, je dialogue ». Parler d’exclusion dans mon travail passe avant tout par la volonté de ne pas exclure : « boucler la boucle ».. »

STEPHANE MIRAUX
Born in 1968 in Chalons / France; lives and works in Vigneux - Hocquet / France
« … Je ne peins ni d’après nature, ni comme la nature, même quand souvent parfois, je m’en sers comme support de mon activité créatrice. Je n’illustre rien, je ne me sers pas de modèle que je rends tel quel, je tais des images qui engendrent des associations, évoquent des souvenirs, influencent tout un flot d’images sorties de l’inconscient humain, telles l’enfance ou la sexualité. Il existe une pluri-signification de mes images, aux antipodes de l’apparente vérité de l’image en tant qu’image peinte, dont seule l’action picturale est sans ambiguïté… »
[Housefire #6]
If you don't love me, go and die in a house fire - 2011
Acrylic and ink on canvas 160 x 100 cm


LAURENT RABIER
Born in 1975 in France; lives and works in Montluçon / France
Symptômes d’espaces
Au départ, des monticules de boîtes.
« J’utilise très souvent des emballages médicaux comme matériaux de mes constructions préparatoires. Outre le fait que ces boîtes permettent d’introduire des ruptures d’échelle au sein de l’oeuvre avec leurs codes visuels simples sans effet superflu, leurs couleurs saturées et leurs lettrages lambda, elles sont également un moyen pour moi d’évoquer l'individu sans le montrer. Paradoxalement, celui-ci est omniprésent dans mon travail mais en creux, le corps devient générique, échalassé, et régulé chimiquement. De ces emballages standardisés pour les masses naîtront des ensembles architecturés complexes, des images tamisées du réel. Ces "des-constructions" de carton constituent l’étape principale de mon processus de travail. C’est à ce moment précis que j’organise à partir d’un point de vue fixe tous les constituants qui formeront la future peinture. Après avoir été contracté, l’espace construit se dilatera picturalement sur la surface de la toile. L’espace peint renvoie à l’espace construit qui renvoie lui-même à un quelque part du réel.
Le réel imprime donc son enveloppe en mues de carton, constructions désincarnées que «vascularisera» ensuite la peinture, véritable reflet, traduction peinte de ces espaces bricolés.  
Certaines peintures oscillent entre théâtralité et planéité, la plupart d’entre elles sont du côté de la surface : D'une part la surface fragile des choses dont le décor constitue un leitmotiv. Et d’autre part la surface comme espace littéral où coexistent parfois sur un même plan la boîte de médicament et la toile. »
[Gaswerk #7]
Gaswerk - 2008 oil on canvas 100 x 130 cm


JORGE RUBERT
Born in 1976 in Valencia / Spain; lives and works in Valencia / Spain
Jorge Rubert is a Visual Artist, who has an interest in figurative Realism contemporary art. Jorge's work reflects a personal journey through realism. There is a strong influence from the Spanish and Italian Baroque period. Old masters that he loves and are always present in his work, as he uses timeless classical painting techniques. Taking further influence from mass culture and the contemporary art scene, Jorge takes anything visual around him and turns it something personal, despite its origins. Generally working with models though some times invented visions from vernacular feelings. His creative process takes substance from personal worlds which are demonstrated in his artworks. Working with photographs of his subjects as a reference, Jorge's paintings bridge the gap between painting and photography but always maintain his own personal painting style, giving more personal information to the image, and trying not to be classified as photorealism or any other ism. The empty spaces around the main figures gives the sensation of power, taking the viewer on a personal journey which enables them to gain more from the painting by seeing it as more than simply a superficial picture. His aim is not to corrupt the true and transcendental aesthetic experience of his art.
[Vanitas Playboy #9][Vanitas NASA #10]
Vanitas Playboy - 2008 oil on wood 65  x 77,5 cmVanitas NASA - 2008 oil on wood 65 x 77,5 cm

STEFAN STEENBERGEN
Born in 1982 in Emmen / Netherlands; lives and works in Zwolle / Netherlands
Stefan Steenbergen’s most recent works take you through a real journey of cosmic, mutations, life and matter. Stefan puzzels pieces of time and space into gigantic paintings of a bizarre story line, that caracterize his ongoing work.

[All Connected #12]
ALL CONNECTED - 2011 oil on canvas 252 x 150 cm





lunes, 24 de enero de 2011

PALABRAS TATUADAS Inauguración













En el marco de una noche bellamente iluminada por la luz de la luna llena y las velas que decoraron la entrada de Rojo3es Atelier de Arte, se celebró la inauguración de la muestra PALABRAS TATUADAS del artista y poeta mexicano Alejandro Rosales Lugo.
La cita fue la noche del jueves 20 de enero a las 20.00 horas donde los asistentes disfrutaron de la velada entre buen vino, queso y uvas que degustaron, rodeados de las bellas piezas de arte casi todas de gran formato, que fueron seleccionadas para esta exposición, que exhibe el trabajo más reciente del creador tamaulipeco.




www.rojo3es.blogspot.com

viernes, 24 de diciembre de 2010

ORIGEN DE LA CELEBRACION DE NAVIDAD


LA GRATITUD ES UNA CARACTERÍSTICA QUE DENOTA AMOR E INTELIGENCIA.


A continuación te comparto información de la Navidad tomada de la página: 

http://www.diocesisdecanarias.es/

NAVIDAD: EL ORIGEN DE LA PALABRA Y COSTUMBRES 

1.- ¿Qué significa en español la palabra «Navidad»?

La palabra «Navidad» viene del latín «Nativitate», que significa:

Nati = nacimiento

vita = de la vida

te = para ti

Por lo tanto, «Navidad» significa en español: «Nacimiento de la vida para ti». Que así sea.



2.- ¿Cuándo se empezó a celebrar la fiesta de la Navidad?

En el año 440 de nuestra era. Se escogió el 25 de diciembre como fecha de la celebración del nacimiento de Jesús, ya que la Biblia no dice el día exacto de su nacimiento. Según parece, en esa fecha los romanos celebraban la fiesta del Natalis Solis Invicti (la festividad del Sol Naciente Invencible) y los cristianos la hicieron coincidir con la celebración del nacimiento del Señor.


3.- ¿De dónde viene la costumbre del árbol de Navidad?

Esta costumbre surgió en Alemania durante la primera mitad del siglo VIII. Según un relato tradicional, estando predicando el misionero británico San Bonifacio (680-755) un día de Navidad en tierras de germanos infieles, seguidores de las creencias de los druidas, intentó destruir el carácter sagrado del roble talando uno. El roble, al caer, derribó todos los arbustos que le rodeaban menos un pequeño abeto, cuya supervivencia interpretó el llamado «Apóstol de los Alemanes» como un milagroso mensaje divino, llamándole en aquel mismo momento «Árbol del Niño Jesús». El suceso caló entre los cristianos alemanes y, desde entonces, cundió la costumbre de adornar un abeto por Navidad. Siglos después, Martín Lutero (1483-1546) instituyó la costumbre de adornarlo con velas encendidas.


4.- ¿De cuándo es la primera postal de Navidad?

Según parece, la primera postal navideña fue creada en 1843 por el artista londinense Jonh Calcott Horsley, que la confeccionó por encargo de Henry Cole, un innovador empresario que quería felicitar la Navidad a sus clientes de este modo tan original.


5.- ¿Por qué nos hacemos regalos en Navidad (o Reyes en España) unos a otros?

Entre los antiguos romanos era costumbre regalarse con ocasión de las festividades de año nuevo, tres higos secos guarnecidos de hojas de laurel y de ramitas de olivo, así como unas pequeñas lámparas (de bronce, los pudientes; de barro, los más menesterosos), en las que se solía escribir alguna leyenda alegórica a los deseos venturosos para el año que se iniciaba. Al parecer, de esta costumbre proviene la nuestra de hacernos regalos en el día de Navidad o en el «día de Reyes» en España.